玉雕名家

在广博灿烂的中华文明里，书法和绘画的存在一直为世人称道，它们所蕴含的线条律动更被视为是最具有民族魅力的语言。中国的艺术家们不仅通过线条的浓淡、干湿、刚直、曲美、浑圆、急缓变化来描述不同物象的特征，更通过变化多端的线条表现自己的情趣。可以说，没有哪个国家的艺术，能在线条方面超越中国！中国人血脉中流淌着的那份对于线条的情怀和天赋，也成为了玉雕艺术的灵魂所在。

▲玉雕名家 作品《白玉君子》

中国的玉雕艺术可以说是线的艺术。众所周知，玉雕是一种受空间限制较大的雕刻艺术，因此线的应用对玉雕的造型表现显得尤为重要，甚至是玉雕作品的精髓所在。在玉雕名家候富博的作品《惠风和畅》中，玉雕师就运用简洁的线条描绘了一幅春光明媚的小景。画面中的燕、树木、柳条、山石、野草，都以线条进行描绘，而前景和空中则都做了留白处理，古人说“密不透风，疏可走马”，在这里得到了完美的阐释。

▲玉雕名家 候富博 作品《惠风和畅》

艺术大师保罗•克利有这样的结论：线条不仅是轮廓，它还是推力、运动、力量、关系。所以我们可以看到，在玉雕师的刻刀之下，“以线造型”被发挥到极致，玉雕师们不仅用线条的疏密对比，来丰富画面的层次性，还通过对线条的相互穿插、排列和组合，来延续画面的运动感，引到我们的视线，从而创造出具有远近虚实及纵深感的画面，使作品具有空间感，带给人想象的空间。

▲玉雕名家 作品《悟道》

在中国的传统艺术中，线条不只是造型的基础，更是艺术家对物象本身生命情感的主观再现，是表达其本质内在规律的重要手段。纵观玉雕名家们的玉雕作品，线条或顿挫如屋漏，或古朴老辣，或流畅似行云，所呈现出的感情也根据线条的不同，或惆怅，或轻快，或豪迈豁达，或情思绵绵。玉雕师借线的长短粗细、轻重缓急、曲直方圆、虚实疏密、等雕刻世界万物，将山林、村落、四季、人物、动物都融入到玉石之中，书写着生命，书写着群山间的沥雨轻风，书写着世间百态。这些生动的线条和瞬间的情感表达，使得玉雕艺术具有了隽永的艺术魅力。

▲玉雕名家 候富博 作品 《观音》

这里是玉雕名家，关注我们，一起品鉴玉雕艺术，借手中之玉，感受玉雕中的写意志趣和人文哲思，触摸玉雕作品的温度。